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jueves, 28 de abril de 2016

Irene de Pierre Lemaitre

EL AUTOR 

Pierre Lemaitre nació en París en 1951. Escritor y guionista, creó su propia empresa de formación pedagógica dirigida a colectivos como el de los bibliotecarios, para los que ha impartido clases de literatura, y es autor de cinco novelas policíacas, todas ellas profusamente premiadas. Nos vemos allá arriba ha supuesto un punto de inflexión en su trayectoria literaria: se ha convertido en un fenómeno de ventas (más de medio millón de ejemplares vendidos en Francia), ha sido recibida por la crítica como todo un acontecimiento literario y está en proceso de traducción a dieciocho idiomas. Aparte del más prestigioso galardón francés, el Premio Goncourt, ha obtenido el Prix Roman France Télévisions, el Premio de los Libreros de Nancy Le Point, y el Premio a la mejor novela francesa de 2013 otorgado por la revista Lire. Asimismo, fue elegida mejor novela del año según los libreros franceses en la revista Livres Hebdo.

SINOPSIS
El comandante Camille Verhoeven vive la vida perfecta: está casado con la maravillosa Irène, con la que espera su primer hijo. Pero su felicidad se resquebraja tras un asesinato inusualmente salvaje. Desde que la noticia se hace pública, la prensa lo acecha y cada uno de sus movimientos se convierte en noticia de portada. Verhoeven descubre que el asesino ha matado antes. Cada uno de sus crímenes parece rendir homenaje a una novela negra clásica, por lo que los periodistas se apresuran a darle un sobrenombre: "El Novelista". Quienes pueden ayudar a encontrarlo se suman a la lista de sospechosos: un librero y un profesor universitario expertos en novela negra. La investigación se convierte así en un duelo intelectual, y en una aterradora carrera contra el reloj.

MI RESEÑA
Antes que nada decir que estoy profundamente conmocionada por el final de esta novela. Simplemente brutal. Y ahí lo dejo.
Irene es una gran obra de un gran autor con la que Lemaitre ha querído hacer un homenaje a la novela negra. Y lo consigue. ¡Vaya que si lo consigue! Cita obras, autores, pasajes, y no de pasada, no, de alguna manera los hace suyos, los reproduce, los integra en su trama. Una trama brillante que te deja sin aliento y te hace llorar y cuando acaba tienes la sensaciòn de acabar de salir de una pelea. Quieres y no quieres leer el siguiente libro de la saga. Porque estás literalmente hecho polvo. Es una simbiosis con el personaje, con Camille.
El comandante Camille Verhoeben mide 1,45 pero intimida. Es un policía eficaz, a veces colérico, que se revuelve contra la autoridad, amante de su trabajo y felizmente casado con la bella Irène. Es un personaje absolutamente brillante. Como lo es el libro. Como lo es su autor.
Mi nota, un 9'5





domingo, 10 de abril de 2016

La última salida de Federico Axat


EL AUTOR
Federico Axat nació en Buenos Aires el 19 de junio de 1975. Ingeniero de profesión, su interés y vocación le ha llevado a la escritura. Es autor de las novelas Benjamin (2010), El aula 19 (2012) y El pantano de las mariposas (2013), esta última publicada en Ediciones Destino

SINOPSIS

Ted es rico y tiene una familia perfecta, una esposa y dos hijas adorables. Nadie podríaimaginar el motivo que lo ha llevado a tomar la drástica decisión de quitarse la vida.Cuando oye sonar el timbre una y otra vez, su primera reacción es ignorarlo y apretarel gatillo de una vez por todas. Pero entonces descubre una nota escondida entre suscosas; una nota con su caligrafía que no recuerda haber escrito: «Abre la puerta. Es tuúltima salida». Al otro lado de la puerta encuentra a un desconocido llamado Lynch, queno sólo sabe lo que Ted está a punto de hacer, sino que le hace una propuesta difícil derechazar: un plan para evitar que su familia sufra ante las consecuencias devastadorasde un suicidio.Ted acepta sin imaginar que la nota en el escritorio y la oferta de Lynch son apenas elcomienzo de un juego macabro de manipulaciones. Alguien ha sembrado un camino demigas de pan que Ted irá recogiendo. Alguien que lo conoce mejor que nadie, que lo harádudar de sus propias motivaciones y también de las personas que lo rodean.¿Quién maneja los hilos desde las sombras?A veces sólo podemos confi ar en nosotros mismos.Y, en ocasiones, ni siquiera eso

MI RESEÑA

Que decir de este libro sin hacer spoilers?  
Como nos tiene acostumbrados, Axat ha escrito un thriller brillante, original y diferente a todo. 
Con un comienzo trepidante, página a página nos va desvelando datos, como si de un grifo goteante se tratara y nos envuelve en la trama, una trama compleja donde las haya, una mente hasta tal punto torturada que decide olvidar una parte de su vida y va entretejiendo otra existencia, otros recuerdos más fáciles de aceptar aunque eso implique renunciar a todo lo que ama y zambullirse en un pozo de locura. Poco a poco vas comprendiendo quien, còmo, cuándo y porqué y lo haces cuando el escritor asi lo decide. Eres una marioneta en sus hábiles manos. Ese es el genio de Axat, esa es la originalidad de su obra. 
Y no diré más. 
Es cierto que deja algun cabo suelto o quizá no lo hace y simplemente es que yo no he sabido atarlo. Seguramente. 
Y luego está la maldita zarigüeya! 
Que cada uno saque sus propias conclusiones.
Yo solo diré que es un buen libro.











sábado, 12 de marzo de 2016

Palmeras en la nieve de Luz Gabàs

 LA AUTORA

Luz Gabás Ariño nació en 1968 en Monzón (Huesca). Los mejores momentos de su niñez y adolescencia también transcurrieron entre el pueblo de su familia paterna (Cerler, en el Valle de Benasque) y el de su familia materna
(Serrate, en el Valle de Lierp). Después de vivir un año en San Luis Obispo (California), estudió en Zaragoza, donde se licenció en Filología Inglesa y obtuvo más tarde la plaza de profesora titular de escuela universitaria. Durante años ha
compaginado su docencia universitaria con la traducción, la publicación de artículos, la investigación en literatura
y lingüística y la participación en proyectos culturales, teatrales y de cine independiente.

Desde 2007 vive en el precioso pueblo de Anciles, junto a la Villa de Benasque, donde se dedica, entre otras cosas,
a escribir.

Su primera novela, Palmeras en la nieve, fue uno de los éxitos editoriales de 2012.

SINOPSIS

Año 1953. Dos hermanos viajan desde los Pirineos de Huesca hasta la colonia española de Fernando Poo (actualmente Bioko), isla de Guinea Ecuatorial, para trabajar en una plantación de cacao. Allí Kilian (Mario Casas) se enamora de una nativa, un amor prohibido en aquellos tiempos en los que algunas líneas no se podían traspasar. Medio siglo después, Clarence (Adriana Ugarte) descubre de forma accidental una carta olvidada durante años que la empuja a viajar desde la tranquila vida en las montañas de Huesca a Bioko. Su objetivo es visitar la tierra en la que su padre Jacobo (Alain Hernández) y su tío Kilian pasaron la mayor parte de su juventud, y así intentar resolver los enigmas familiares y desvelar los secretos de lo ocurrido. En las entrañas de un territorio tan exuberante y seductor como peligroso, Clarence desentierra el secreto de una historia de amor imposible enmarcada en unas turbulentas circunstancias históricas cuyas consecuencias alcanzarán el presente.

Posesión española desde 1778, la isla de Fernando Poo formó parte de la Guinea Española hasta que en 1968 se proclamó la independencia del país. Palmeras en la Nieve sitúa parte de su acción en este periodo de transición, cuando la progresiva escalada de tensión y violencia de esos años supuso un complejo episodio para la historia de nuestras colonias en ultramar. Por otro lado, la historia tiene lugar en el presente, en Bioko, un territorio herido tras años de inestabilidad, dictaduras, desapariciones y falta de libertades. Una historia de búsqueda, pasión y amistad, épica e intimista, que tiende puentes entre dos tiempos, dos culturas y dos generaciones.
MI RESEÑA

Me vi impelida a leer esta novela debido a otra posterior de la misma autora, "Regreso a tu piel" que me habia gustado bastante. Eso y la creciente fama de palmeras me convenciò. 
Para mi ha sido un libro absolutamente prescindible que si bien tiene su merito en el hecho de que está muy bien documentado en la parte histórica, a mi personalmente me ha parecido lento, empalagoso y aburrido. No voy a seguir perdiendo el tiempo en escribir una reseña para convencer a los dudosos de que no merece la pena. Quizá para ellos la merezca. 
Mi nota, un 5 raspadísimo.




Trilogía del Baztan de Dolores Redondo

LA AUTORA

Nació en Donosti en 1969
Estudió Derecho y Restauración. Comenzó en la literatura escribiendo relatos cortos y cuentos infantiles. En 2009 publicó su primera novela, Los privilegios del ángel y en enero de 2013 publicó El guardián invisible, primer volumen de la Trilogía del Baztán, seguido en noviembre del mismo año por la segunda parte titulada "Legado en los huesos", y terminada en noviembre de 2014 con "Ofrenda a la tormenta". La trilogía ha conseguido vender más de 400.000 copias y ha sido traducida a más de 15 idiomas. El director de la saga Millennium de Stieg Larsson, ha decidido llevar la primera novela de la trilogía a la gran pantalla.

SINOPSIS

El guardian invisible

«Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal.»

En los márgenes del río Baztan, en el valle de Navarra, aparece el cuerpo desnudo de una adolescente en unas circunstancias que lo ponen en relación con un asesinato ocurrido en los alrededores un mes atrás.

La inspectora de la sección de homicidios de la Policía Foral, Amaia Salazar, será la encargada de dirigir una investigación que la llevará devuelta a Elizondo, una pequeña población de donde es originaria y de la que ha tratado dehuir toda su vida. Enfrentada con las cada vez más complicadas derivaciones del caso y con sus propios fantasmas familiares, la investigación de Amaia es una carrera contrarreloj para dar con un asesino que puede mostrar el rostro más aterrador de una realidad brutal al tiempo que convocar a los seres más inquietantes de las leyendas del Norte.

Legado en los huesos

El juicio contra el padrastro de la joven Johana Márquez está a punto de comenzar. A él asiste una embarazada Amaia Salazar, la inspectora de la Policía Foral que un año atrás había resuelto los crímenes del llamado basajaun, que sembraron de terror el valle del Baztán. Amaia también había reunido las pruebas inculpatorias contra Jasón Medina, que imitando el modus operandi del basajaun había asesinado, violado y mutilado a Johana, la adolescente hija de su mujer. De pronto, el juez anuncia que el juicio debe cancelarse: el acusado acaba de suicidarse en los baños del juzgado. Ante la expectación y el enfado que la noticia provoca entre los asistentes, Amaia es reclamada por la policía: el acusado ha dejado una nota suicida dirigida a la inspectora, una nota que contiene un escueto e inquietante mensaje: «Tarttalo». Esa sola palabra que remite al personaje fabuloso del imaginario popular vasco destapará una trama terrorífica que envuelve a la inspectora hasta un 
trepidante final.

Ofrenda a la tormenta

Una mujer denuncia que la muerte súbita de su nieta, oficialmente una muerte de cuna, le parece sospechosa tras el comportamiento extraño del padre de la niña, que ha sido detenido cuando intentaba robar el cadáver pronunciando palabras inconexas acerca de entregar a su propia hija. El bebé tiene unas marcas rojizas en el rostro que indican que ha habido presión y parece claro que ha sido asesinada. La abuela de la pequeña habla de una criatura mágica de la zona, un ser maléfico, causante de las pesadillas que producen en el durmiente una inmovilización que les impide despertar. Se trata del inguma, el ser que arrebata la vida durante el sueño. La investigación de este caso llevará a Amaia y a su equipo a descubrir algunas irregularidades en casos parecidos que se produjeron en el valle en el pasado, demasiados casos en una zona relativamente pequeña. Y entonces, trasladado por orden del juez Marquina, el asesino Berasategui aparece muerto en su celda, tras un coma inducido por una droga que alguien ha tenido que facilitarle. Trepidante y estremecedora, la trama se acelera hacia una resolución sorprendente, en la que Amaia debe enfrentarse al auténtico origen de los sucesos que han asolado el valle del Baztan. Y mientras una impresionante tormenta de nieve parece querer sepultar una verdad demoledora.

MI RESEÑA

Debo decir que como exigente lectora de novela negra, he disfrutado la lectura de esta trilogía cada minuto. No le falta ni sobra nada. Està perfectamente argumentada y la escritora ha tejido de manera brillante un entramado de crímenes entremezclado con la imagineria navarra de forma absolutamente creible. Los seres irreales campan a sus anchas por las novelas de forma tan sutil que esta trilogía no sería lo mismo sin ellos y a la vez es una trama tan real como terrible. Cosas que pasan. Pasan poco pero pasan y cuando pasan inevitablemente tiene que ser en zonas tan recónditas como los oscuros  pueblos del Baztan donde aún es posible creer en brujas y demonios que roban el alma a los niños.
Una saga apasionante que engancha desde la primera pàgina con un final apabullante. De hecho el tercer libro es tremendamente adictivo, como si todo el libro fuera un final en sí mismo, de hecho, creo que lo es. 
Los personajes son auténticos, se hacen querer. Una se imagina a Amaia encendiendo la chimenea y a la tia Engrasi con su bolsa negra que guarda las cartas del tarot. En cada personaje se puede adivinar de fondo una personalidad mucho mas compleja que la que se vè a simple vista. Son deliciosos y cuando se acaba la trilogía te sientes como huèrfana porque de alguna manera los has adoptado

  

            

   






sábado, 9 de enero de 2016

El secreto de Gaudin Hall de John Boyne

EL AUTOR

John Boyne (DublínIrlanda, 1971) es un escritor irlandés.

Se formó en Trinity College, y en la universidad de East AngliaNorwichInglaterra. Es autor de varias novelas, entre las cuales destaca la de The boy in the striped pyjamas (El niño con el pijama de rayas), siendo esta última un éxito en todos los países en los que se publicó. En Irlanda se mantuvo en primer lugar durante 35 semanas. Ha sido traducida ya a cuarenta idiomas incluyendo braile y ha supuesto un extraordinario éxito de ventas en diversos países. Ganadora de dos Irish Book Awards y finalista del British Book Award, ha sido llevada al cine por Miramax/Disneypor la dirección de Mark Herman. En España ha sido galardonada con el Premio de los Lectores 2007 de la revista Qué Leer y logró permanecer más de un año en todas las listas de libros más vendidos. En Francia ocasionó una expectación tan aclamada por los lectores que Le Gaccete D'Irgoer publicó una oda a John Boyne por relatar la historia a la perfección.

Con la publicación de "Motín en la Bounty" y "La casa del propósito especial" Boyne volvió a demostrar un talento especial para abordar temas conocidos con una mirada nueva que invita a la reflexión, dejando una profunda huella en los lectores. Además de un especial don narrativo para tratar grandes acontecimientos históricos desde perspectivas desconocidas, proyectando sobre lo ya sabido una luz nueva y sorprendente.


SINOPSIS

Después de perder a su anciano padre, la joven Eliza Caine no tiene más opción que aceptar un puesto de institutriz en la mansión de Gaudlin Hall, en Norfolk. Pero lo que debería ser un trabajo digno y sencillo se convierte en una experiencia espeluznante. En cuanto se apea del tren, un par de manos invisibles intentan arro jarla a la vía, y cuando finalmente llega al caserón, los únicos que salen a recibirla son dos niños, Isabella y Eustace, que aparentemente viven solos. Eliza no sabe quién la ha contratado, y una serie de extraños sucesos la convencen de que algo muy grave está ocurriendo en la casa. Es como si una presencia maligna, que parece querer proteger a los pequeños, se manifestara continuamente, por lo que Eliza comprende que deberá desvelar los secretos que Gaudlin Hall guarda celosamente.

MI RESEÑA

Un delicioso tributo a la novela gótica del siglo XIX con evidentes guiños a Dickens de quien es admirador el padre de la protagonista y ella misma hace varias referencias a las obras del autor. Y también a Wilkie Collins, no en vano esta es una novela de fantasmas de las de antes, de esas que te obligan a retreparte en el sofà y echar una mirada de reojo a la puerta de vez en cuando.
Al principio me recordó un poco, sin que haya un àpice de conexión entre ellas, a la novela de Jean Cocteau, " Les enfants terribles" tal vez por esa aparente malicia de la niña, Isabella o su afan de protección sobre su hermano Eustace, tal vez porque al igual que en aquella son dos niños huèrfanos que viven solos hasta que llega la institutriz.
Sin querer desvelar ningun secreto diré que la novela respira un ambiente de misterio desde el minuto cero, uno sabe que hay algun fantasma aunque al principio ignora quien puede ser realmente el mismo y en ello está la originalidad de la novela, en que igual que en la novela negra se sospecha de los personajes como posibles asesinos, en este caso se sospecha del fantasma. Por lo demás, la desaparición de al menos 4 institutrices en un año, hacen que la maligna diversión esté servida.
Muy diferente a otros libros del autor que por otro lado nunca repite tema. Para mí hasta la fecha mi favorita. Será que me cautiva el tema.


martes, 8 de diciembre de 2015

Puerto escondido de Maria Oruña

LA AUTORA
María Oruña (Vigo, 1977) vive en Galicia, aunque de padre cántabro y pasa muchos veranos en Cantabria, donde ha ambientado Puerto escondido. Es abogada y ha ejercido durante diez años, tomándose un breve respiro para investigar, escribir y ser madre. Actualmente, ha vuelto a ejercer por su cuenta y está recabando datos para otra novela que, aun siendo independiente a Puerto escondido en cuanto a trama principal, está planeando hacerla con los mismos personajes y resolver así alguna trama secundaria del primer libro. En enero de 2013 autopublicó La mano del arquero, que, aunque se configura como novela de ficción, tiene gran parte de contenido jurídico, ya que no sólo trata temas como la valentía, la maternidad y la amistad, sino y sobre todo, sobre el acoso laboral. Anteriormente, ha realizado alguna pequeña colaboración en webs como www.galiciaencantada.com, en gallego, publicando relatos históricos como el de A dama do vento



SINOPSIS
Oliver, un joven londinense con una peculiar situación familiar y una triste pérdida, hereda una casona colonial, Villa Marina, a pie de playa en el pueblecito costero de Suances, en Cantabria. En las obras de remodelación se descubre en el sótano el cadáver emparedado de un bebé, al que acompaña un objeto que resulta completamente anacrónico. Tras este descubrimiento comienzan a sucederse, de forma vertiginosa, diversos asesinatos en la zona (Suances, Santillana del Mar, Santander, Comillas), que, unidos a los insólitos resultados forenses de los cadáveres, ponen en jaque a la Sección de Investigación de la Guardia Civil y al propio Oliver, que inicia un denso viaje personal y una carrera a contrarreloj para descubrir al asesino.

MI RESEÑA
Probablemente uno de los mejores libros que he leído este año 2015. Novela negra en estado puro con tintes de thriller. Maravillosamente escrito a dos tiempos, uno durante la guerra civil y otro en la actualidad. Ambientada en Cantabria, nos narra los duros tiempos de la guerra y la posguerra para una humilde familia, el dolor y la muerte cuyas sombras se proyectan hasta nuestros días amparadas en la tenebrosa oscuridad de una mente enferma y despiadada.
Una sucesión de asesinatos, una historia de amor, una familia destrozada por la guerra, Oruña nos deja sin aliento de la primera a la última pàgina. Una novela que combina una intachable documentación de lo que fue el bando republicano en el norte de España, con una prosa poètica especialmente en los diarios de aquella època. Y la intriga que crece en cada capítulo. Y los muertos que se acumulan. Una delicia para los amantes del gènero. No pienso perder de vista a esta autora que ademàs está escribiendo una continuación de esta novela con los mismos personajes. 

Mi nota: un incuestionable 9

domingo, 22 de noviembre de 2015

Edward Munch. Arquetipos. Museo Thissen Bornemisza. 2015

Edvard Munch.

(Loten, Noruega, 1873 - Ekely, cerca de Oslo, id., 1944) Pintor y grabador noruego. La estilización de la figura, la prolongación de las líneas y, en ocasiones, el intenso dramatismo y la intensidad cromática, hicieron del estilo pictórico del noruego Edvard Munch uno de los modelos estéticos del expresionismo de las primeras décadas del siglo XX.


Sufrió muy joven la pérdida de sus seres queridos, y el espectro de la muerte, que llenó su niñez, lo acompañaría durante toda su vida, convirtiéndose en uno de los temas recurrentes en sus obras. En 1885 llevó a cabo el primero de sus numerosos viajes a París, donde conoció los movimientos pictóricos más avanzados y se sintió especialmente atraído por el arte de Paul Gauguin y Henri de Toulouse-Lautrec. No tardó en crear un estilo sumamente personal, basado en acentuar la fuerza expresiva de la línea, reducir las formas a su expresión más esquemática y hacer un uso simbólico, no naturalista, del color, y de ahí su clasificación como pintor simbolista.

De 1892 a 1908 vivió en Alemania, sobre todo en Berlín, aunque hizo frecuentes viajes a Noruega y París. En Berlín presentó en 1892 una exposición que tuvo que ser retirada por el escándalo que suscitó y que dio pie a la creación de la Secesión Berlinesa. En Noruega contó pronto entre sus amistades con importantes personalidades políticas y literarias y tuvo particular afinidad con el realismo social de la creación de Henrik Ibsen, para quien realizó los escenarios y el vestuario de la obra Peer Gynt en 1896. 

En 1908, Munch, después de una tormentosa relación sentimental y víctima del alcohol, sufrió una grave enfermedad nerviosa, por lo que tuvo que ser recluido en el psiquiátrico del doctor Jacobsen, en Copenhague, del que salió completamente restablecido. En 1908 volvió definitivamente a Noruega, donde recibió algunos encargos oficiales (pinturas del paraninfo de la Universidad de Oslo) y pasó sus últimos años en soledad. Munch legó a la ciudad de Oslo todas las obras que conservó hasta su muerte, acaecida en 1944.

MIS IMPRESIONES

Esta impresionante e imprescindible exposición trata de desestigmatizar a Munch como el pintor de la angustia y el dolor, que lo es, especialmente porque su vida no fue precisamente un camino de rosas. Perdió a su madre y a su hermana favorita cuando aun era muy niño y esa perdida le marcó para siempre. Son impactantes sus cuadros de la niña enferma mirando a su madre desolada a su lado; Hizo seis versiones de esta obra y a lo largo de toda su vida va a retratar la enfermedad y la muerte como modo de exorcizar el dolor, de echarlo fuera. De este modo la pintura le ayudó a ser un poco mas feliz.

La exposición se divide en salas con nombres de los diferentes estados del alma: melancolía, muerte, pànico, mujer, melodrama, amor, nocturnos, vitalismo y desnudos. 

Como decía, no todas las obras transmiten la angustia de "El grito" del que por cierto hay una pequeña litografía. Dentro del arquetipo vitalismo, hay obras mas coloristas con temas inèditos como escenas rurales o de las estaciones. A destacar el cuadro: " Las niñas en el puente" probablemente su obra màs alegre. Sin embargo es en el dolor donde mejor se desenvuelve y donde nos deja la verdadera esencia de su obra, la autèntica belleza, su magnetismo. Incluso en sus pinturas sobre el amor se decanta por el lado oscuro del mismo, asi es en mi cuadro favorito: " mujer vampiro" inquietante y maravilloso. 

Su obra màs poètica y una de las mas bellas es sin duda "El beso" en sus diferentes versiones, desde la xilografía con dos planchas en negro hasta las màs abstractas del beso de una pareja desnuda abrazada. Esta obra contiene tanta ternura, tanta inocencia y a la vez tanto deseo que podría decir que es, por su naturalidad, junto al cuadro de los amantes de Toulousse Lautrec, una de las escenas de amor màs hermosas de la historia de la pintura.

Poco màs. Exposición recomendadísima, impagable.